TalentyArt - Plataforma de Arte Contemporáneo

"Siento esa curiosidad de poder materializar cosas que solo sentimos y vemos en nuestras mentes"

Mayro Toyo, miembro de la Galería de Artista de Talentyart, nacido en Lagunillas (Venezuela) en 1982 y residente en Buenos Aires (Argentina). Es diseñador gráfico de profesión y pintor de convicción. Desde siempre Mayro ha sentido el impulso por dibujar  lo que veía, imitar la realidad, pero los diferentes rumbos de su vida le llevaron a un estado de desilusión, hasta que se sintió rescatado por el arte y la experimentación de nuevas técnicas pictóricas. Fue cuestión de tiempo que, junto a su inquietud, le llegase el interés por aprender historia del arte. Y, ahora, se siente “un creador o imitador que intenta seguir ese ejemplo de Dios de poder crear cosas más allá de lo visual”.

Mayro lleva exponiendo desde hace cinco años en una constante experimentación, pero sin buscar un estilo que le represente. Dice que le queda mucho por aprender y que lo hará por su cuenta, de forma autodidáctica, porque según su percepción  “una carrera de formación artística te limita a estar orientado en un mismo formato”.

Su momento destacado como artista fue cuando descubrió y aceptó que el arte es su vocación. Y en eso está, en la pintura, en la fotografía y en el diseño gráfico, experimentando y encajando técnicas.

“Mi pintura es instintiva, no guío a mi mano, es ella la que me guía a mí”

Cuando no hay palabras, y la mente se ve incapaz de transmitir toda la profundidad de sus pensamientos. Cuando los sentimientos son tan fuertes que ningún idioma tiene términos en los que expresarlos. Cuando la comunicación estándar desaparece y el artista no puede definir su ser interno… Ahí está el color. Lucía Borrallo, artista de Talentyart.com, conoce este lenguaje milenario y lo utilizar para dar rienda suelta a toda la profundidad de su espíritu.

De la mano de sus maestros, tanto los que intervinieron en su formación como los artistas de las vanguardias (con Paul Klee en primera línea), Lucía crea composiciones que son casi poemas sobre el lienzo. Equilibradas y coloristas, sus obras reflejan sobre todo impresiones creadas por momentos vividos. Impresiones que, tras su plasmación y posterior reposo, generan en la artista una comunicación sutil con el momento que las inspiró. En Talentyart hemos querido saber más sobre el mundo interior de Lucía, tan rico como sus cuadros…

“Soy bastante cabezota” ...

.... Confiesa Emilio Ferrari en la entrevista concedida a nuestra plataforma; pero a ese rasgo yo creo que deberíamos de añadir alguno más, como que también es divertido, fresco, tenaz, comprometido y desde luego, valiente. Esa sensación da Emilio cuando te cuenta cómo una época de tensiones en su vida, terminó con una catarsis que le permitió descubrir el sentido de la vida, en la que para él se incluye la necesidad del arte como del respirar.

Pero no sólo Ferrari necesita al arte, también éste se hace sin duda más completo y definitivamente, emocionante, cuando el artista le regala su puño y al igual que a nosotros, su sensibilidad y simpatía.

Me identifico mucho con el arte contemporáneo y mi curiosidad siempre se ha decantado por el expresionismo abstracto. En él encontré una manera de demostrar las emociones y los sentimientos que radican en la vida diaria.

Tan expresivo con la palabra como con la pintura. F.Fritz, Fabián Fritz Cartes, nuevo artista de la Galería de TalentyArt, es un pintor abstracto nacido en 1989 en  la región de Bío-Bío, Chile.

Fabián es uno de esos artistas que nació con la inquietud de crear. De ahí que experimentase con la música, compusiese, escribiese y trazase dibujos, hasta que acudió al taller experimental de arte “Elías Mella” para meterse de lleno en técnicas como la xilografía y la aerografía; mientras que, a su vez, comenzaba a definir un estilo abstracto con el que expresar la forma, los colores y sobre todo lo que sentía.

Con el maestro Elías Mella comienza su trayectoria como pintor participando con distintos tipos de trabajos, dibujos a carboncillo, aerografías, y algunas esculturas en greda en exposiciones colectivas en Chile, desde 2005 hasta 2012.

Sin embargo, realmente F.Fritz se dedica con todas sus fuerzas a pintar cuando su maestro fallece: “persiguiendo la forma, entendiendo mi manera personal de pintar”, hasta llegar a ser consciente del movimiento artístico con el que se caracterizaba y se sentía cómodo. Así surge la autodefinición de su trabajo: “expresionismo abstracto”. Con este título, F. Fritz celebra su primera exposición individual en febrero de 2013, en el Centro Cultural Manantial de Chile.

Conozcamos el expresionismo abstracto de Fritz.