Videoarte de calidad
Enmarcada dentro del festival de videoarte SCREEN Festival, la Fundación Francisco Godia nos ofrece una exposición excepcional sacando a la luz pública la colección privada de videoarte más importante de Europa. Esta muestra es la titulada The Eyes of the Soul, recopilación de 17 obras propiedad de los coleccionistas Jean-Corad e Isabelle Lemaître, grandes cinéfilos.
Los artistas que componen la colección son tan diferentes en sus estilos, como interesantes en sus propuestas. La exhibición cuenta con piezas de los creadores Tacita Dean, Christian Marclay, Melik Ohanian, Mathias Muller, Dominique Gonzalez-Foerster, Walid Raad, Atlas Group, De Rijke & De Rooij, Frank Hesse, John Menick, Julien Crepieux, Julika Rudelius, Elisa Pone, Melvin Moti, Ryan Gander, Klara Liden, Cecile Hartmann o Beatrice Gibson.
Saul Leiter. Una búsqueda de la belleza es una exposición comisariada por Enrica Vigano que se inauguró el 4 de mayo en esta sala dependiente del Ayuntamiento de Valladolid. Se trata de un recorrido por el trabajo fotográfico del artista nacido en Pittsburgh en 1923. Leiter es pintor además de fotógrafo y su trabajo siempre ha estado unido por una óptica que tiende a la abstracción, donde las figuras humanas y los objetos se convierten en impulsos para los sentidos, con Nueva York como decorado de fondo. Aunque empezó a retratar escenas de la ciudad de los rascacielos ya en los años 40 y en su momento se exhibió en el MoMa, hasta los 90 sus fotografías estuvieron prácticamente olvidadas para el mundo del arte. Su redescubrimiento ha llevado a muchos críticos a decir que debemos volver a escribir la historia de la fotografía para colocar como figura destacada a este estudiante de teología al que Henri Cartier Bresson cambió la vida.
“Un niño que olvidó crecer, y que pasa todo el día escribiendo canciones y dibujando”. Así se define Daniel Jonhston (Sacramento, 1961), músico y artista plástico que centra este mes una de las exposiciones más esperadas que La Casa Encendida ha programado para la primavera. Desde el pasado 20 de abril hasta el 10 de junio, quienes visiten el centro de arte madrileño podrán contemplar los a veces torturados, otras veces lúdicos dibujos del artista indie. Johnston es toda una figura de culto en la escena de la música de los añs 90, y sus ilustraciones llevan ya tiempo ascendiendo como la espuma en el mundo del arte contemporáneo.
Como bien destacan en el catálogo de esta exposición, hoy es habitual que las disciplinas artísticas se entremezclen, y los creadores que se sumergen en varios campos al mismo tiempo están a la orden del día. Para entender ese carácter polifacético en el arte español, debemos detenernos en el trabajo de Diego Lara, un personaje que ligó siempre su actividad al mundo editorial, para el que diseñó colecciones, cubiertas de portadas y realizó labores de editor. Fue el gran renovador de la forma de hacer catálogos de exposiciones en nuestro país, entre otras cosas. Y paralelamente desarrolló una actividad artística personal en la que tuvo una mirada en la que se combinaba el expresionismo abstracto con el arte pop. Todo ello se explora en “Diego Lara... Be A Commercial Artist”, una muestra comisariada por Amaranta Ariño que La Casa Encendida tiene en su programación hasta el 10 de junio.
